Der K\u00fcnstler und Steinbildhauer Urban H\u00fcter (*1982 in Frankfurt am Main) hat sein Studium der freien Bildhauerei an der Akademie der Bildenden K\u00fcnste N\u00fcrnberg 2013 als Meistersch\u00fcler bei Professor Ottmar H\u00f6rl abgeschlossen. Zuvor hatte er eine Ausbildung zum Steinmetz und Steinbildhauer absolviert. Seine Arbeiten wurden u. a. im Forum Kunst Rottweil und im Marburger Kunstverein ausgestellt. H\u00fcter erhielt ein Arbeitsstipendium der Stiftung Kunstfonds Bonn und wurde mit dem Kunstpreis der \u201eN\u00fcrnberger Nachrichten\u201c sowie dem Darmst\u00e4dter Sezessionspreis f\u00fcr Skulptur ausgezeichnet. Werke von ihm befinden sich u. a. in der Sammlung Ketterer und Ertle in Bern, in der St\u00e4dtischen Sammlung Erlangen und sind auch dauerhaft im \u00f6ffentlichen Raum zu sehen.<\/p>\n\n\n\n
Urban H\u00fcter entwirft Skulpturen, die \u00fcber die blo\u00dfe Darstellung des menschlichen K\u00f6rpers hinausgehen. Mit Statua<\/em> pr\u00e4sentiert er ein fig\u00fcrliches Werk, das zugleich universell und individuell ist, ein Mischwesen, das keine feste Identit\u00e4t hat, sondern als Spiegel des menschlichen Seins fungiert. Die 3,50 Meter hohe Bronzeplastik entstand aus industriell gefertigten Kunststoffteilen der Autoindustrie, die im Sandgussverfahren in ein einzigartiges Unikat \u00fcbersetzt wurden. Die Spuren der Herstellung: Schwei\u00dfn\u00e4hte, Gusskan\u00e4le und Materialreste, sind bewusst sichtbar und verleihen der Figur eine Aura von Leid, Schmerz und Geschichte. Sie wird so zu einer Art Opferfigur, die das Verh\u00e4ltnis des Menschen zu sich selbst, zur Natur und zur Welt reflektiert.<\/p>\n\n\n\n Die Skulptur ist Teil einer k\u00fcnstlerischen Auseinandersetzung mit der Tradition der fig\u00fcrlichen Darstellung. H\u00fcter entstammt einer Steinmetz- und Bildhauerdynastie und verbindet in seiner Arbeit handwerkliches K\u00f6nnen mit zeitgen\u00f6ssischer Reflexion. Die fig\u00fcrlichen Werke aus seiner Familie, von Madonnen \u00fcber Putten bis zu mythologischen Gestalten, bilden f\u00fcr ihn eine visuelle Sprache, die er fortf\u00fchrt, hinterfragt und erweitert. Gleichzeitig kn\u00fcpft H\u00fcter inhaltlich an K\u00fcnstler wie Rodin, Henry Moore, Tony Cragg und Frank Stella an, ohne deren Stil zu reproduzieren.<\/p>\n\n\n\n Seine Skulpturen entsteht prozesshaft: H\u00fcter entwickelt die Form beim Arbeiten, l\u00e4sst die Materialit\u00e4t der Teile, ihre Verbindungen und Br\u00fcche in den Gestaltungsprozess einflie\u00dfen. Dadurch bleibt das Werk dynamisch; der Betrachter entdeckt beim Umgehen der Figur immer neue narrative Ebenen, die sich jedoch nie vollst\u00e4ndig entschl\u00fcsseln lassen. Statua<\/em> fordert dazu auf, sich immer wieder neu zu positionieren, \u00fcber festgefahrene Wahrnehmungen nachzudenken und das Verh\u00e4ltnis des Menschen zu seiner Umwelt zu reflektieren.<\/p>\n\n\n\n Mit Statua<\/em> gelingt H\u00fcter eine Verbindung von handwerklicher Pr\u00e4zision, fig\u00fcrlicher Tradition und zeitgen\u00f6ssischer Reflexion \u00fcber Mensch, Gesellschaft und Existenz. Die Bronzefigur wirkt gleichzeitig monumental und verletzlich, konkret und offen f\u00fcr Interpretation und l\u00e4dt die Betrachter*innen zu einem intensiven Dialog \u00fcber Zeit, Materialit\u00e4t und menschliche Erfahrung ein. <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>","protected":false},"featured_media":2510,"template":"","style-kunst":[],"qr-kat":[],"qr-code-kunst":[],"class_list":["post-2509","kunst","type-kunst","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","entry","has-media"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/kunst\/2509","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/kunst"}],"about":[{"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/kunst"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2510"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2509"}],"wp:term":[{"taxonomy":"style-kunst","embeddable":true,"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/style-kunst?post=2509"},{"taxonomy":"qr-kat","embeddable":true,"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/qr-kat?post=2509"},{"taxonomy":"qr-code-kunst","embeddable":true,"href":"https:\/\/kultur-goldman.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/qr-code-kunst?post=2509"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}