Kriwet Sehtext Rot-Schwarz, 1971

Dans le cadre du projet Ferdinand Kriwet, qui a vu le jour en 2018 à Bremen et où le défunt en 2018, âgé de 76 ans, joue un rôle particulier : il incarne de manière exemplaire la dimension historique des formes artistiques médiatiques. À partir des années 1960, Kriwet s’est intensément intéressé au phénomène des médias de masse. Outre l’écriture de textes personnels, il utilisait du matériel audio et visuel provenant de la télévision, de la radio et des médias imprimés dans sa pratique artistique. Dès le début, ses œuvres, qui ne pouvaient pas être clairement classées dans une seule forme artistique, ont suscité une attention internationale. Que ce soit en littérature, en musique ou en arts plastiques : Kriwet a délibérément dépassé les limites des genres et a créé sa propre langue artistique. Aujourd’hui, il est considéré comme un pionnier du langage parole-image-son..

Il se considérait lui-même comme écrivain, mais on l’entendait aussi comme „ poète visuel “, quelqu’un qui utilise la langue de manière picturale. Outre ses travaux typographiques, dont certaines ont été exposées à l’Institut Heinrich Heine en 2021 et à la Kunsthalle de Düsseldorf en 2011 (Kriwet – Hier et aujourd’hui) Reconnaissant son talent, il a développé une série d'enregistrements sonores expérimentaux pour la radio.

Kriwet a réalisé sa percée artistique grâce à ses soi-disant Disques circonflexes, des gravures denses, circulaires, réalisées entre 1961 et 1963. Ces œuvres font partie de la série intitulée « Les Hommes ». Texte à consulter, les textes ne sont ni linéaires ni clairement lisibles. Au lieu de cela, ils s’étendent en spirale, sont inversés dans leurs pages ou fragmentés. La direction habituelle de lecture est rompue ; il n’y a ni début clair ni fin précis. Les observateurs sont invités à chercher eux-mêmes le sens, à déchiffrer les écritures et à repérer des motifs.

Un exemple en est le Sehtext Rot-Schwarz de 1971, qui est présentée dans l’espace public de l’Union. Dans cet œuvre, deux couleurs contrastées se rencontrent : le rouge et le noir. Leur effet est visuellement saisissant et polyvalent ; ils peuvent être interprétés de manière émotionnelle, politique ou symbolique : le rouge comme couleur de la passion, de la révolte ou d’une alerte ; le noir comme signe de pouvoir, de tristesse ou de contrôle.

Les œuvres de Kriwetz montrent à quel point la langue peut être non seulement un contenu, mais aussi une forme et un image. Elles invitent à concevoir la lecture elle-même comme une expérience visuelle et sensorielle. Ses collages textuels de grande taille, souvent transformés en tirages, affiches ou installations spatiales, ont également trouvé leur place dans l’espace urbain. Là, ils ont montré comment la langue peut agir publiquement : comme structure, comme stimulus, comme exigence ou comme invitation à la réflexion.

Ferdinand KriwetSon œuvre se situe entre littérature, image et son, et c’est précisément dans cette transgression des frontières que réside sa force artistique.