El recorrido artístico

Felicithas Arndt

Madrepora Wandobjekt, 2024

Cerámica esmaltada | 250 x 30 x 210 cm

Las estructuras orgánicas de los hongos, las algas, los organismos marinos y las plantas son la fuente de mi inspiración para las esculturas. Mis obras invitan a explorarlas no solo visualmente, sino también hapticamente – una conexión entre el hombre y la naturaleza. En ellas se refleja una visión optimista de un posible futuro de convivencia armoniosa.

Felicithas Arndt Vive y trabaja en Offenbach am Main, Alemania.
*1992 en Offenbach am Main, Alemania

EDUCACIÓN

BA en Artes Libres, HfG (Escuela de Diseño), Offenbach am Main M.A. en Artes Libres, con calificación de honradez, HfG (Escuela de Diseño), Offenbach am Main

BONDES, PREMIOS, ACOGECIÓN

2025 Simposio Internacional de Cerámica, Galería Changchun, Changchun
2024 Residencia de artistas de la Universidad de Cerámica de Jingdezhen, Jingdezhen

Una mirada detrás de la fábrica

La artista cerámica Felicithas Arndt combina en su trabajo el artesanado tradicional con nuevas tecnologías para crear objetos orgánicos y vivos. Felicithas Arndt Estudió Ciencias del Sudeste Asiático y Sinología antes de incorporarse a la Escuela de Artes de Offenbach en 2014. Un viaje marcante a la ciudad principal de la porcelana de China, Jingdezhen, la llevó no solo a una profunda indagación sobre los materiales cerámicos sino también a los mundos pictóricos relacionados con la naturaleza de la pintura tradicional china, que hasta el día de hoy inspira sus obras.

Las obras de Arndt se mueven deliberadamente entre la escultura y el objeto de diseño, entre arte y funcionalidad. Revuelcan la distinción estricta entre el mundo interior y el exterior, entre el hombre y la naturaleza. Mediante el uso de técnicas tradicionales de construcción, procesos de moldeo especiales y impresión 3D cerámico, se generan formas escultóricas independientes con superficies de relieve que transmiten estímulos visuales y táctiles. Sus objetos invitan al tacto, al contemplar y al diálogo con el entorno, no como elementos decorativos, sino como participantes activos en un intercambio ecológico.

En el centro de su serie de obras iniciada en 2022 Madrepora Se trata de una combinación de cerámica modelada a mano y módulos fabricados mediante impresión 3D. La escultura rosada, con una rica estructura, emerge del suelo como un hongo y se extiende hacia arriba. Su apariencia varía entre lo artificial y lo naturalmente formado, una forma híbrida que hace permeable las categorías de planta, animal, objeto y hábitat.

El título Madrepora Se refiere a una coral calcárea de la profunda mar, cuyo esqueleto es ramificado de forma de zarzal o de tubo. Estas corales de aguas frías existen desde hace más de 30 millones de años; sus hábitats solo fueron descubiertos gracias a la tecnología submarina moderna. Arndt se inspira no solo en las formas estéticas de estas criaturas marinas, sino también en su importancia ecológica: en su elección de materiales y en su diseño, se inspira en objetos de investigación cerámicos que fueron desarrollados para la restauración de arrecifes de coral dañados, ya que sus superficies porosas ofrecen condiciones ideales para la colonización de nuevos organismos.

La Madrepora-La escultura fue diseñada específicamente para el exterior como una intervención artística que no solo crea un espacio estético sino que ofrece un espacio de vida tangible. Insectos, lagartos, moscas y algas colonizan la estructura, se refugian en ella durante los períodos de calor, sobreviven sin cuidados y regresan. Un ciclo que se desarrolla más allá del control humano. Con esto, la artista aborda principios ecológicos basados en resistencia, autoevaluación y coexistencia.

En tiempos de crecientes crisis ecológicas, formula Madrepora Una utopía silenciosa: un espacio de posibilidades fuera de la dominación antropocéntrica. La escultura aborda los vínculos mutuos de todos los seres vivos y simboliza una relación alterada y no jerárquica entre el ser humano, el objeto y el entorno. Es una obra de arte que devuelve lo que se ha extraído de la naturaleza y al mismo tiempo se retira a sí misma para permitir la coexistencia..

En su forma, estructura y materialidad, la escultura trasciende los límites clásicos de la arte visual: es al mismo tiempo espacio de vida, objeto estético, figura de pensamiento y dispositivo de experimentación. Al hacerlo, está estrechamente relacionada con enfoques teóricos actuales, como los formulados por el sociólogo y filósofo Bruno Latour: el alejamiento de la separación entre el hombre y el no-hombre, hacia una cosmología planetaria., en la que se reconsidere la convivencia de todos los actores – humanos e inhumanos –.

Felicithas ArndtSu trabajo no solo es notable por su formalidad y tecnología, sino que también contiene una actitud coherente y sostenible. Sus obras reflejan una práctica artística que no idealiza ni instrumentaliza la naturaleza, sino que la integra, la permite y la hace visible.. Madrepora En este sentido, no es solo una escultura, sino una propuesta de cómo el arte puede desempeñar un papel cooperativo en la era del antropoceno.

Sobre la artista

La artista Felicithas Arndt (*1992 en Offenbach am Main) vive y trabaja en Offenbach am Main y Darmstadt. Su enfoque artístico: cerámica y pintura. En 2023 fue finalista en el prestigioso premio internacional de cerámica artística contemporánea de Faenza. En 2024 asumió la dirección de los talleres del Ceramic Art Lab de la HfG (Escuela de Diseño) en Offenbach am Main y realizó una residencia artística en la Jingdezhen Ceramic University en la ciudad principal de la porcelana, Jingdezhen (China).

Fotos: © Stefan Gröpper Photography

Ardi Goldman Arte
y la Fundación Cultural gGmbH

Uniongelände
Hanauer Landstraße 188, 60314 Frankfurt am Main

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