Recorrido artístico
Terra Incognita
Más de 200 obras de arte
El recorrido artístico
curado por Celena J.-Ohmer
El recorrido artístico Terra Incognita, que Un país desconocido, Diseñada por el cartógrafo del alma Sigmund Freud, forma parte del desarrollo narrativo del espacio en el área de Unión. En la combinación del Parque de Arte y Escultura y el recorrido de resistencia se desarrolla una topografía de la esperanza.
Con más de 200 obras de artistas de diferentes edades, géneros y procedencias, el arte representa el campo de tensión en el que se visualizan conceptos experimentales. El recorrido artístico ofrece un panorama de realidades subjetivas y preferencias personales del mecenas, alejadas de los dogmas sociales y las limitaciones urbanas.
Ardi Goldman Es un hombre visual, con su propio deseo de crear, sí, con un impulso creador. En su propio terreno, él despliega un juego de expectativas. Con su imaginación, él desarrolla un relato propio. En este caso, no se siente obligado por el canon histórico de la pintura. Más bien, aquí ofrece una visión alternativa de la historia de la pintura.
un campo de juego abierto a los resultados, que quiere jugar a la carta,
apuesta por el diálogo y la participación comunitaria, un laboratorio colaborativo en el espacio urbano. Inmersa en la práctica cotidiana de la vida, la arte se expande de manera expansiva por el recinto, visible, audible, accesible y caminable.
Contra el horror que la vacuidad puede generar, el „horror vacui“, Goldman actúa de manera demostrativa, creando una „esfera de vida“ en el espacio exterior, una tercera piel. Las paredes y los elementos arquitectónicos se convierten en superficies de proyección, una parte del yo desplazada hacia el exterior, como medio de exhibición.
Minibombas - bombas de pensamiento
La arte aquí no es una cuestión de adornos, no responde a la necesidad de belleza, sino que actúa como „bombas cerebrales“. Signos visibles iniciados por Goldman que reflejan un mundo desajustado. En un mundo alienado, un „hoy“ en el que la guerra, la alienación y el odio determinan la vida cotidiana, el recorrido se convierte en un espacio de posibilidades para armarse contra la falsificación de la historia y los prejuicios.
El arte se convierte en un lugar de experiencia, donde la historia vivida, el drama de la existencia humana, se visualiza. A los transeúntes se revela así la fuerza subversiva del paseo. De casualidad, lo desagradable, lo irritante o lo que llama la atención pueden aparecer, transformarse o condensarse. Lo aparentemente secundario emerge. En el entramado general de una aparente confusión, se puede descubrir una segunda o tercera dimensión.
Además de mostrar la mirada individual, también se experimenta cómo la realidad vivida se transforma de manera pictórica y se crean nuevas relaciones de significado. Cómo la historia (s) transmitida y vivida se convierten en el cuerpo resonante y los Ardi Goldmansismógrafos de nuestra actualidad y futuro. La „casualidad“ curatorial del mecenas, que al principio puede parecer inusual para el observador, permite la formación de asociaciones asociativas. Nos permite rastrear los hoy perdidos, los senderos, los desvíos y las oportunidades perdidas. Y despierta el anhelo de crear de forma creativa nuestra presente y quizás también nuestro futuro, de querer participar en su construcción. En este proceso, nos remite al pensamiento de Joseph Beuys:
„Si se ha cortado, hay que conectar la cuchilla y no la herida.“
Un llamado a confrontar activamente la propia realidad y las heridas de la historia. Se presentan perspectivas personales, diversas experiencias y vivencias que pueden ser percibidas como irritación, provocación, broma o desafío. Además de los aportes textuales, se tuvieron en cuenta medios esculturales, instalativos y multidimensionales, que a menudo se realizaban en relación directa con el lugar, exclusivamente para el área de Union. El recorrido permite una pluralidad de voces que incluye producciones artísticas actuales de Frankfurt y la región del Rin-Main, así como perspectivas nacionales e internacionales. Además de las obras instaladas de forma permanente y específicas para el lugar, se establecen también momentos programáticos performativos y situativos.
Lo que importa en Ardi Goldman este caso no es el reconocimiento de la posición artística, sino más bien la comunicación visual y su narración global.
Él desarrolla una especie de „Monumento al amor y la vigilancia“, para brindar consuelo. También para canalizar con habilidad el propio dolor del pasado.
Ardi Goldman Arte
y la Fundación Cultural gGmbH
Uniongelände
Hanauer Landstraße 188, 60314 Frankfurt am Main