Mügge Sitting. Standing. Shielding. Shouting, 2024

Christoph et – Sebastian Mügge Assis. Démantelés. Protection. Souriant.

L'installation „ Assis. Démonté. Protégeant. ». Souriant. “ de Christoph et Sebastian Mügge s’attache de manière polyvalente et à la fois ludique au thème de la résistance.

Dans l’entrée de la Union-Gelände stationnement souterraine, les artistes transforment les barrières existantes en un tissage visuel de peintures murales, dessins, pancartes spécialement conçues et objets arrangés. Ils associent des objets trouvés, des symboles et des citations visuelles pour créer une œuvre immersive qui traite aussi bien des formes de protestation politique que des récits sociaux sur le pouvoir, la révolte et l’espoir. L’œuvre repose sur le jeu entre des objets banals de la vie quotidienne et leur signification chargée de contexte politique concret.

Les parapluies, connus des manifestations de Hong Kong depuis 2019, où des millions de personnes s’étaient d’abord mobilisées contre un projet de loi d’extradition et plus tard pour la démocratie et contre l’influence croissante de la Chine, sont désormais synonymes de bien plus que de protection contre les jets d’eau – ils sont devenus un symbole de résistance et un signe de la volonté d’autodétermination démocratique. Les pingouins, à première vue mignons et apolitiques, sont en Turquie devenus un symbole de révolte civile lorsque, pendant des manifestations critiques envers le gouvernement, un canal de télévision a diffusé une documentation sur les pingouins au lieu d’une diffusion en direct, un acte absurde de censure dirigée par l’État. Dans le Chili aussi, en 2006, des manifestants ont repris le motif des pingouins, les portant comme costume pour protester pacifiquement pour la justice sociale et économique. Ces moments se cumulent dans l’installation en une narration où l’ironie et l’extrême sérieux s’entremêlent.

Un fauteuil vide évoque l’absence, la perte d’individus par la répression politique, leur absence dans les processus sociaux ou leur disparition violente. Les gommettes, qui sont apparues dans plusieurs contextes de protestation comme un symbole ironique, évoquent l’absurdité des décisions politiques – et montrent également que l’humour peut être un outil de résistance subversif. En Biélorussie, des ours en peluche ont été utilisés comme porte-parole de messages politiques et ont montré que des objets apparemment inoffensifs peuvent aussi être des signes puissants de protestation. Un valise évoque la fuite, le moment où on se retrouve contraint ou menacé de quitter quelque chose. Dans l’installation, elle représente l’absence de soumission à une réalité répressive, un acte silencieux et déterminé d’autonomisation.

Les gilets de sauvetage et les couronnes de secours font également partie de l’action. Ils symbolisent non seulement la protection, mais aussi la communauté et l’aide en période difficile. Dans la langue du mouvement de résistance, ils représentent des réseaux qui portent des connaissances qui ne disparaissent pas et de l’espoir qui défend l’autodéfense contre l’oppression. Cette espérance se reflète également dans les trois doigts qui sont devenus un geste contre les coups d’État militaires au Myanmar et en Thaïlande. Une protestation visuelle qui, dans la langue de la représentation mondiale du mouvement de résistance, occupe depuis longtemps une place bien établie. De manière tout aussi puissante que les feuilles de papier vides qui ont été tenues haut lors des manifestations contre le gouvernement en Russie et en Chine – où les mots sont interdits, les symboles parlent.

Cependant, l’installation de Christoph et Sebastian Mügges. ne se limite pas à l’analogique. Les peintures murales contiennent des hashtags et des symboles en différentes langues, dont beaucoup ont été censurés ou interdits dans leurs pays d’origine. De cette manière, les artistes mettent également en lumière le rôle des espaces numériques, des réseaux sociaux et des plateformes en ligne en tant que nouvelles arènes du protestage. En même temps, ils analysent avec un certain humour le soi-disant „ clicktivisme “, c’est-à-dire la forme d’activisme numérique qui se limite souvent aux likes, aux shares et aux gestes symboliques. Des détails humoristiques dans l’installation font ironiquement allusion à ce type d’activisme sur le canapé, sans toutefois le discréditer totalement.

„Sitting. Standing. Shielding. Shouting.“ C’est un discours – complexe, critique et à la fois humoristique. Il raconte la résistance comme un phénomène pluriel : sonore et silencieuse, visible et invisible, analogique et numérique. L’œuvre montre clairement que le protest politique peut être varié et riche en facettes. Parfois, un seul fauteuil vide, un oiseau – ou bien un pingouin au bon moment – suffit.

Au cours de leur collaboration, les frères réalisent depuis des années des installations de grande taille spécifiques à chaque lieu, caractérisées par une combinaison de matériaux trouvés, d’un vocabulaire formel propre à eux et d’une diversité technologique. Leur travail se déroule souvent en étroite collaboration, mais ils s’appuient également sur des positions individuelles.
Les frères travaillent – ensemble et indépendamment les uns des autres – en tant que sculpteurs, peintres, cinéastes et artistes d’installation. Des matériaux naturels, du bois, des objets du quotidien ou des produits issus de la déchetterie s’entrelacent dans leurs œuvres pour former un tout complexe qui ne peut jamais être déchiffré complètement, mais qui crée précisément l’espace nécessaire à des associations et des interprétations propres. Chaque œuvre de chacun d’eux est une recherche de récits politiques, personnels ou sociaux, de traces qui s’inscrivent dans les choses et qui peuvent être relecture grâce à une manipulation artistique.

Sebastian Mügge En 2006, il a déménagé à Umeå, dans le nord de la Suède, où sa mère habite. Dans ses œuvres, il aborde des questions liées à l’identité, à l’enfance, au conflit et à la culpabilité, et cherche constamment à établir un lien entre différentes disciplines artistiques pour créer Christoph Mügge un œuvre globale et narrative. Après avoir étudié la peinture auprès de Tal R à l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf et la sculpture auprès de Richard Deacon, il a commencé dès le cours de peinture avec des collages qui ont progressivement évolué vers l’espace, un chemin qu’il a toujours développé et qui se reflète dans ses œuvres d’installation.